春节档第一，谁说了算

今年的春节档真是热闹非凡。电影市场在经过一段长时间的沉寂后，终于爆发——题材丰盛，有喜剧，有悬疑，有科幻，有动画。票房火爆，这是第一次大年初一有两部电影的票房超过4亿，口碑过硬，两部片开分过8，档期平均分过7。但春节档，正在“变奏”。原本是欢乐喜庆的档期，渐渐被一阵愈发刺耳的吵闹掩盖。风暴中心依然是《流浪地球2》和《满江红》这两部大热片，有流量参与的《无名》也渐渐卷入其中，豆瓣评论区被折叠。电影回归了。却发现这里已经不再是电影的主场。阴谋论、互黑、撕裂，成了舆论场的主旋律。此时的电影。可能正是我们经历的荒诞的一个缩影。01电影，外延超越内涵“史上最强春节档”。这是Sir看过片之后的评估，但后来舆论的发展，应该是没有人能预料的。两部头部大片，似乎陷入了“修昔底德陷阱”——头把交椅，无法平和交接。大年初一，《流浪地球2》和《满江红》口碑和宣传火力都不相上下，前者的制作体量更大，加上前作的口碑加持，略胜一筹。到了大年初二，《满江红》就完成了反超，并在上映第三天，正式出现分水岭，尤其在三四线城市，突然逆跌，票房一路飙升，稳坐第一宝座。△ 《满江红》票房逆跌，图源：猫眼专业版质疑声便开始出现。很多人不服的是——为什么《满江红》票房可以反超？在有了这种倾向之后，围绕着箭，网友开始画靶，任何的声音都可能被放大。1月24日，也就是大年初三，有网友反映，ta购买的《流浪地球2》的电影票被影院以“设备故障”为由退票退款，但在当天同一时间，影院又把该放映厅让给了《满江红》。这立刻激起了很多人的警觉。更多攻击和指控出现，称《满江红》因为有资本撑腰“女婿排片”，片方锁场、幽灵场、出票改名、被恶意退票……甚至有人网暴影院经理。△ 一些微博言论于是，之前口碑颇为不错的《满江红》，开始受到攻击。骂战一旦开始，它的结束就不会再由发起方决定。反过来，针对《流浪地球2》的攻击也开始在网络上蔓延。攻击的点主要集中在电影时长上。短视频平台上充斥着“3小时上了十几趟厕所”的言论，甚至还有人在所有带有“流浪”关键词的视频下留言“不好看，电影院里睡了3个小时”，一看就是水军所为。△ 在流浪狗的视频下也留下评论喜欢一部电影，不是喜欢一部电影本身。而变成了要诋毁另一部电影来实现。而普通的观众，想要找一部春节档去看的时候，发现这部电影能搜到大量差评，另一部电影也能搜到大量差评。看哪部呢？可能因为骂战，干脆不选了——不看，立减100%失望的可能。对电影来说，这是哪一方都不希望看到的。春节档的七部电影只好联名出了一份倡议书，希望大家不要再传播各种不实和互相攻击的言论。这“团结”，也算是春节档第一次。02民族的，与集体的必须要说，对于《流浪地球2》和《满江红》两部电影，Sir都是喜欢的，也真诚地推荐给了身边的人。这篇文章不在于评价电影。因为这些网友，在吵一种很新的架，你无法通过分析电影的质量，去理解他们为何而吵。今年的春节档票房已经过100亿。经济搭的台，唱戏的却是不同思潮的交锋。电影不再是主角，而被要求成为某种宏大主题下的仆从。如果说过去的春节档，第一刚需是喜庆。那么现在更多人要求的是——强大。电影工业的强大。以及“我们”作为一个共同体的强大。在这种意识下，《流浪地球2》已经被某些观众看成理所应当的春节档冠军。于是《满江红》的逆袭，近乎“篡位”。它原本的优点，也被看成“德不配位”的原因。比如，好笑。春节档，喜剧本就是一大需求，但此时，好笑就被说成廉价、没技术含量。再比如，悬疑反转。这也是很多观众看完觉得过瘾的地方，但在特定地点的频繁反转，是不是“剧本杀”？如果放在其他时候，《满江红》会是一部能够娱乐大众的电影。但它出现在春节档，站在《流浪地球2》之前，就成了不合时宜。网络上开始出现诸如“《流浪地球2》的票房将亲手关上中国科幻的大门”、“不希望《满江红》锁死中国科幻的大门”之类的言论。耐人寻味的是，《满江红》本身就是一部民族情结浓厚的电影。岳飞的《满江红》全军复诵，小人物的慷慨悲歌，对汉奸的恨之入骨。难道这些还成不了免于非议的不破金身？在这里，民族主义就显现出了它内在的优先级——科技的，优先于传统的。科幻片一直是国产片中的短板，而科幻片又代表着当今电影工业的皇冠。好莱坞电影从《终结者》，到《阿凡达》，以及超级英雄宇宙，无不冲击着国内观众的眼界。过去几年中，“卡脖子”、芯片、技术垄断愈发成为痛点……在这重重语境下，科幻片几乎有了第一正当性。国产科幻必须崛起，不符合这种愿望的都是绊脚石。一个插曲是，《流浪地球2》上映后，《纽约时报》给《流浪地球2》打30分（满分100分），网友的反应是：它急了，它急了。好莱坞开始担心它地位不稳了。顺带，把《阿凡达2》也拉下水。在习惯性的集体主义思维下，想当然地觉得《纽约时报》就等于美国，再等于好莱坞，也等于《阿凡达》。他们意识不到独立与差异性的存在，认为一切都必须成为一个统一的整体。而《满江红》，虽然也强调集体和民族情结。但它是古装的、悬疑的、搞笑的——每一个类型，都具有可替代性。甚至是落后的、过时的。张艺谋的古装军体操。在《英雄》中不就出现过么？某种程度上说，《满江红》在口碑上陷于被动，也意味着武侠片没落的必然。一方面，大家为武侠的消亡而惋惜。但另一方面，即使武侠片回到8、90年代的水准，还会获得同样的轰动效应吗？被忽略的是，时代已经不同了。武侠片内核不是招数，甚至也不是侠义。而是给人一种变强大的信念感。正如《功夫》中阿星买来秘笈，就是为了让一穷二白的自己不再被欺负。但这种变强大的愿望，如今已经难以从武功和冷兵器中得到满足了。吴京用他的成功转型证明了——拳脚刀枪是没有前途的，这条路已经越走越窄。△ 电影《杀破狼》必须升级成热兵器战争的现代式武侠片。哪怕耍功夫，也必须在坦克里耍。一方面，我们总用传统来代表民族。但某些时候，传统又成为民族的反面。正如京剧有的时候是国粹，到了迫切的社会氛围中，它就是进步与科学障碍，于是才有了像《霸王别姬》中的那样——眼瞅就要当亡国奴了 你们知道吗这妖里妖气的 你们唱什么戏没家没国的 你们有没有中国人的良心说回今年的春节档。本来，喜欢《流浪地球2》的人可以去看《流浪地球2》。喜欢《满江红》的人可以去看《满江红》。影片当然存在竞争——从来都是——但观众是井水不犯河水的，你喜欢一部电影，不会因为另一部电影票房更高，自己得到的观影体验就减弱。现在呢。电影不再只关于喜欢，而是首先成了一种价值判断。03计划的，或者市场的在今年的春节档，争论之下是层出不穷的阴谋论。几乎所有的阴谋论都关于两点——世界是可以被某个秘密的、核心的力量掌握的；我们全部的人，都是被动被操控的。阴谋论难以消除就因为，你可以纠正谬误，却无法消除恐惧。而恐惧，又生产新的阴谋。你说看一部电影的感受是什么，这已经不是最多人的话题。到如今，大众最大的感受已经变成了——生活被操控。以及，惧怕被进一步操控。这种思维方式投射到电影上，很多人开始在控诉自己不了解的概念。比如，“幽灵场”。观众发现深夜场次竟然满座，无法买票，这是不是在刷票房？其实造成这一现象的原因，大多数情况下是影院为了完成一定百分比排片的合约。简单来说，就是院线停止营业后的场次凑数。其结果不会给片方带来票房，反而还会带来损失——因为它的实际排片减少了。再一个问题，“偷票房”。字面意思上，容易理解成一部电影偷了另一部电影的票房。但其实，这种情况发生在电影院偷了片方的票房。即卖出了一张电影票，但这张电影票却没有计入票房，片方就得不到分成，收入全部归影院所有。具体操作是假装机器故障售卖手写票，或用天价爆米花和电影票打包售卖等等。事实上，影院偷票房的风险极大，不仅可能面临巨额罚款，得罪了某个出品方后，可能很多电影的密钥都不会再给到这家影院。这对电影院来说，是得不偿失的违法行为。但。也正是这两个让人望文生义的业内概念，让网友脑补出了一场场“资本的阴谋”。今年春节档不仅纷乱，烈度也在升级。虽然“幽灵场”和“偷票房”的质疑声时常出现，但这一次《满江红》拿出了更强硬的态度——起诉四名大 V。被起诉方也都表示，欣然应诉。Sir理解片方希望通过法律进行自我澄清。但也担心这样的做法会适得其反，因为这容易落入当下一种群情激愤的叙事中——“对决资本”。即无权的草根团结起来，投入到一场共同的战争中，来获得自我实现以及宣泄。最后以至于这样的对决为何而起，又是孰错孰对，都已经不重要了。互联网氛围早已经转向。一个代表是，小鲜肉从香饽饽，变成人人喊打的对象。一部电影启用了小鲜肉，不见得能带来多少正面效果，反而可能成为最大黑点——都是资本的强行灌输。比如春节档Sir颇为喜欢的《无名》，这部电影最多的互撕，是王一博该不该出现在电影里。资本总在讨论中被当成首要的症结。然而对于资本的理解，又充满了矛盾和分裂。有人断言，《满江红》投资充其量只有1000万，票房不配比《流浪地球2》高。但如果《流浪地球2》投资更高，那是否是更大的资本？这时候，你对“资本”又该何以处之？再然后。决定一部电影收益的，应该是投资本身，还是观众的选择？如果是前者，那么投资更高的《阿凡达2》内地票房只有14亿是否不合理？如此种种，不一而足。不信任市场，甚至敌视市场，成为越来越多人的心态。也在这一届春节档中，以电影口碑的方式集体爆发。似乎，电影的成果，应该按照计划去分配——谁更有意义、谁更配。但我们是否还记得，其实每一个影迷最初进入电影之门。只关于选择。只关于自己欢喜。本文图片来自网络